Гений или безумец? Семь поразительных фактов о жизни и творчестве Пабло Пикассо

Пабло Пикассо.

Пабло Пикассо.

© Лев Бубнов / Коллаж / Ridus.ru

121 год назад 24 июня 1901 года в небольшой парижской галерее состоялась первая выставка 19-летнего испанского художника Пабло Пикассо, которого ни раз называли как гением, так и совершенным безумцем. Организацией выставки занимался арт-дилер Амбруаз Воллар, который также работал с художниками Полем Гогеном и Анри Матиссом.


Перед выставкой Пикассо так волновался, что до последнего не мог перестать работать и в итоге представил на суд зрителей и критиков более 75 работ на самые разные темы. Критики высоко оценили картины молодого Пикассо, и он смог попасть в ряды самых многообещающих художников. В честь этого события, положившего начало творческой карьере одного из самых дорогих живописцев в мире, чьи картины стоят миллионы долларов, мы решили рассказать о наиболее поразительные фактах из жизни Пабло Пикассо.

Не только живопись

Помимо живописи, Пикассо много занимался керамикой. Но, увы, до 1980 года его работы в этом виде искусства не пользовались популярностью и даже воспринимались, как упадок его творчества. В 80-х керамика художника все-таки получила признание и стала считаться важной частью его искусства. Также Пикассо интересовался скульптурой, дизайном и сценографией (оформление декораций для спектаклей).

Ваза, сделанная Пикассо.

Ваза, сделанная Пикассо.

© Соцсети

Африканское искусство

Мало кто знает, что на творчество Пабло Пикассо большое влияние оказало африканское искусство: церемониальные маски, скульптуры, тотемная резьба и так далее. Это особенно заметно на картине «Авиньонские красавицы», которая имела огромное значение для развития кубизма. Лица двух девушек справа (в верхнем и нижнем углу) выглядят, как измененные ритуальные маски одного из племен Кот-д'Ивуара и народа Пенде.

Картина «Авиньонские красавицы».

Картина «Авиньонские красавицы».

© wikipedia.org

«Дон Кихот»

Одной из самых забавных и в чем-то даже милых работ художника является картина «Дон Кихот», которая на первый взгляд кажется рисунком первоклассника. Пикассо создал эту картину в 1955 году в честь 350-летия издания романа о Дон Кихоте, и она сильно отличается от предыдущих работ живописца. На картине изображены Дон Кихот, его конь Росинант, оруженосец Санчо Панса, осел Санчо — Дапл, солнце и несколько ветряных мельниц. Несмотря на то, что у героев нет лиц, а их фигуры совершенно неподвижны, кажется, что они общаются и при этом страдают от жары.

«Дон Кихот».

«Дон Кихот».

© wikipedia.org

Ольга Хохлова и друзья Пикассо

Близкие друзья Пабло Пикассо терпеть не могли его первую жену Ольгу Хохлову и совсем не скрывали своего отношения. Они считали, что эта женщина была слишком педантичной и расточительной, чем негативно влияла на художника. В браке с Ольгой Пикассо стал придавать много значения внешнему виду, нанял личного портного и прислугу, переехал в дорогущие апартаменты и даже завел несколько породистых собак. Ох уж эти женщины, превращают богемных художников в изысканных денди. Кошмар.

Ольга Хохлова.

Ольга Хохлова.

© wikipedia.org

Хороший мальчик Лумп

Как и многие люди, Пикассо души не чаял в своем домашнем любимце — таксе по кличке Лумп, которого к нему в дом привез фотожурналист Дэвид Дуглас Дункан. Пабло обожал этого непоседливого пёсика и даже нарисовал его портрет на тарелке. Художник позволял Лумпу спать в его постели и есть из его тарелки, постоянно брал на руки и впускал в свою студию во время работы. К сожалению, Пикассо был не готов возиться с псом, когда у него отнялись задние лапы, и просто отдал его ветеринару, который оставил его умирать. В конце концов Дэвид Дункан забрал пёсиля у нерадивого доктора, вылечил в лучшей клинике и оставил себе.

Портрет Лумпа на тарелке.

Портрет Лумпа на тарелке.

© Соцсети

Самый похищаемый художник

В мире ежегодно воруют тысячи произведений искусства, и самыми похищаемыми являются картины Пабло Пикассо. За все время было украдено 1147 работ Пикассо, и многие из них так и не были найдены. Самой дорогой из всех была картина «Голубь с зеленым горошком», написанная в 1911 году. Ее забрали в ночь на четверг 20 мая 2010 года из парижского Музея современного искусства.

Картина «Голубь с зеленым горошком».

Картина «Голубь с зеленым горошком».

© wikipedia.org

Творчество детей

Пикассо очень уважал детское творчество и считал, что все малыши от природы талантливые художники, просто со временем их виденье мира меняется, и талант угасает. Поэтому, несмотря на то, что свою первую картину Пабло написал еще в восемь лет и уже в юности стал невероятно одаренным живописцем, он говорил, что ему потребовалась целая жизнь для того, чтобы научиться рисовать так же, как дети.

Ребенок рисует.

Ребенок рисует.

© unsplash.com

Нам важно ваше мнение!

+0

Комментарии (0)