В Музее Москвы завершился очередной сезон недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia (MBFW Russia). Как успели понять еще в прошлом сезоне отечественные ценители моды и завсегдатаи MBFW, главная неделя моды страны, а возможно, и сама мода больше уже никогда не будут прежними.

Пандемия 2020 года стала водоразделом, отделившим «ту прежнюю» MBFW Russia с ее пафосным Манежем, гламуром, блогерами, тусовщиками, десятками вычурных коллекций дизайнеров и общим антуражем в стиле «дорого-богато» от нынешнего почти спартанского мероприятия. Последнее прошло под знаменем тотальной экологичности, digital fashion (цифровизации) и столь модного сегодня sustainable development (устойчивое развитие).

Знаменитые черные шатры и вальяжные лаунж-зоны Манежа уступили место скромному лофт-пространству бывших Провиантских складов, напрочь лишенных какого-либо пафоса, а заодно и… элементарных удобств вроде гардероба для посетителей.

Понадобилось совсем немного времени, чтобы столь популярные сегодня глобальные тренды стали не частью, а основой того, что ранее у нас было принято называть Неделей моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Дух мероприятия сводился к осознанию постыдности и неуместности любого гламура, необходимости думать о том, от чего еще можно отказаться ради сохранения природы, и, конечно, тотальной цифровизации всего и вся, опять же ради снижения влияния человека на окружающую среду.

Не меньший упор, как это принято сегодня, был сделан на всепоглощающую толерантность, давно уже ставшую неизменной частью жизни «развитого» общества.

Надо признать, что лучше всего изменения повлияли на сами коллекции, которые стали более практичными и представляющими интерес не только как предметы некого китча, но и как вполне достойные элементы гардероба.

Значительная часть показов осуществлялась в цифровом формате, без прямой демонстрации коллекций на московском подиуме MBFW. С одной стороны, это давало неделе существенные преимущества, так как позволяло в условиях по сути закрытого мира демонстрировать показы, проходящие в других городах и странах. С другой, отсутствие прямого контакта между зрителем и дизайнером явно ухудшало эмоциональное восприятие представляемых коллекций.

Что касается public talk, проходивших непосредственно в Музее Москвы, то здесь особое впечатление произвела встреча с основателем студии sxema 3D Евой Свиридовой на тему «Что такое digital fashion и как с этим работать?». Смысл беседы сводился к тому, что «цифровой» гардероб отчасти вполне способен заменить гардероб обычный, что, с одной стороны, может расширить «хотелки» и потешить амбиции, а с другой — сохранить деньги и, конечно же, природные ресурсы… как же без них.

Чтобы читатели «Ридуса» могли проникнуться «буквой и духом» обновленной MBFW, мы представляем подборку фотографий с наиболее интересных показов и из закулисья моды (backstage), куда суждено попасть не каждому, а также просто тематические фотозарисовки с Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

Коллекция бренда Ульяны Девивье из Санкт-Петербурга «Ето Искусство» посвящена определенной вехе в мировом искусстве. На этот раз источником вдохновения стали картины сюрреалистов, которые смешивают реальность c миром снов. Новая коллекция Votes for women воодушевлена процессом, связанным с изучением истории женского суфражистского движения. В центре коллекции — образ женщины-интеллектуалки, которая транслирует миру свой сюрреалистичный взгляд на жизнь. В коллекции присутствуют костюмы из экокожи ярких тонов и принтованных тканей, а основным приемом при создании образов становится контраст в сочетании тканей, а также цветов, которые взяты с картин художника-сюрреалиста Сальвадора Дали.

А теперь заглянем за кулисы недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia, на бэкстейдж. Вход гостям мероприятия сюда запрещен. Здесь можно увидеть, как делаются модные показы, что называется, с изнанки…

В качестве источников вдохновения дизайнеры бренда Paulain выбрали тренды, потребителей и собственное чувство прекрасного. Новая коллекция получила название «Сияние». В качестве главного акцента дизайнеры сделали ставку на сияние, которое подчеркивается с помощью классических силуэтов в духе «золотого кутюра» 1990-х.

Немного «благодарных зрителей», а как же без них.

A Room Of One’s Own — новая коллекция бренда K/TITOVA, которая рассказывает историю жизни и творчества известной английской писательницы Вирджинии Вулф. Изучение личного архива Вулф натолкнуло дизайнера на использование при создании образов эффекта промокших тканей и расплывшихся принтов. Цветочные мотивы навеяны образами сада Вирджинии Вулф, который перекликается и с цветовой гаммой, используемой в коллекции.

Еще немного бэкстейджа.

INNOMINATE — российский бренд одежды, созданный братьями Романом и Александром Ким, придерживается лаконичного дизайна и уделяет особое внимание геометрии. Коллекция Knight & Day («Рыцарь и день» — игра слов, созвучно с Night & Day). Идея — баланс между мужественностью и женственностью. Коллекция включает оверсайз-костюмы, плиссированные платья-накидки, объемные шорты.

Sasha Gapanovich — эклектичный молодой бренд женской одежды с крайнего Севера представил коллекцию «Слияние», вдохновленную аутентичностью родного края дизайнера. При создании коллекции были использованы ткани «земельных» оттенков: хаки, зеленого, бордового, горчичного, а также милитари-принт.

• Телеграм
• Дзен
• Подписывайтесь на наши каналы и первыми узнавайте о главных новостях и важнейших событиях дня.